Black Country Communion é o nome do supergrupo formado por Glenn Hughes (baixo e vocal), Joe Bonamassa (Guitarra), Jason Bonham (Bateria) e Derek Sherinian (teclado) neste ano de 2010. O álbum homônimo foi lançado no final de Setembro e, como não poderia deixar de ser, é sensacional do início ao fim. Rock and Roll de dar inveja a qualquer rockeiro que se preze.

Na minha opinião, esse CD merece estar entre os 10, ou melhor, entre os 5 melhores de 2010. Excelência é um adjetivo apropriado à força desse rock de verdade.

1-      Black Country: com toda energia de um rock and roll digno dos anos 70, da época de ouro de Black Sabbath, Deep Purple e Jethro Tull, essa faixa abre o álbum com muita força. “I`m a Messenger, listen the prophecy”.

2-      One Last Soul: com uma levada mais progressive, One Last Soul tem um refrão fortíssimo, aliás, refrões fortíssimos são uma constante nesse CD. Viciante.

3-      The Great Divide: os vocais de Glenn Hughes vão mostrando que o cara continua o mesmo (senão melhor) da época do Deep Purple. Uma harmonia mais tensa traz um refrão que empolga demais.

4-      Down Again: tá, pra mim isso é puro rock anos 70, e isso é um baita elogio. Bonamassa e companhia não tentaram trazer de volta o rock setentista, ele fizeram isso de verdade, com maestria e inovação, sem enjoar, e essa faixa ilustra isso muito bem.

5-      Beggarman: linhas de guitarra sensacionais, bateria frenética e uma voz poderosa fazem de Beggarman uma ótima companhia musical.

6-      Song of Yesterday: a “baladinha” (balada até por aí) do album. Alguém me explica esses arranjos? A harmonia entre a guitarra do Joe e o teclado do Derek é impecável. Aliás, nota 10 para o bom gosto na composição do solo de guitarra.

7-      No Time: Rá! Força de novo nesse rock and roll de primeira! Uma aula pra essa geração de “happy rock”.

8-      Medusa: mais uma quase-pseudo-semi-balada. Destaque para o baixo marcante e rolos de bateria dignos de um membro da dinastia Bonham.

9-      The Revolution In Me: O que dizer? Roqueirismo setentista dos pés à cabeça acrescido de uma aura um pouco mais soturna que o de costume. Aliás, lembrou-me um pouco do clima (eu disse clima) do Led Zeppelin IV.

10-   Stand (At The Burning Tree): pra mim, Stand poderia ser uma espécie de Part II da The Revolution in Me. São músicas diferentes, mas parecem estar ligadas de alguma forma. Gêmeas.

11-   Sista Jane: Eric Clapton? Influências? Oi? E sério: o que esse cara fez pra continuar com essa voz até hoje?

12-   Too Late For The Sun: essa faixa, a que fecha o álbum, traz todos elementos que constituem o CD: guitarras extremamente bem feitas e rockblueseiras, bateria excelente, linhas de baixo fortes, vocais impecáveis e muita energia, além de um teclado digno de John Lord. Não é minha faixa favorita, ao meu ver não deveria encerrar o álbum, mas seria presunção minha dizer que a música tem qualquer coisa de ruim.

Novo videoclipe da banda MGMT.

Simples e ótimo.

“I’d rather dissolve than have you ignore me”

8º Encontro Sul-Brasileiro de Corais Universitários e 2ºEncantar.
Reunir grupos corais para promover o intercâmbio cultural, difundir o cantocoral e incentivar o gosto musical são os objetivos do 8º Encontro Sul-Brasileirode Corais Universitários, realizado pelo Núcleo de Extensão em Cultura daUnochapecó, através do Coral Unochapecó.
Programado para o período de 26 a 29 de agosto, em Chapecó, o eventoacontecerá simultaneamente ao 2º Encantar, em uma parceria entre aUnochapecó e Fundação Cultural de Chapecó.
A programação faz parte dos 8 anos da Unochapecó, e dos 40 anos daFundação Universitária do Desenvolvimento do Oeste (Fundeste).
Em sua oitava edição, o evento será realizado em conjunto com o 2º EncontroMunicipal de Corais Adultos e Infanto-Juvenis (Encantar). Durante os três diasserão desenvolvidas, no Centro de Cultura e Eventos Plínio Arlindo De Nes,oficinas e apresentações, com variada sonoridade. Está prevista a presença de550 cantores, de 25 corais infanto-juvenis, adultos e universitários. O repertórioabrangerá o erudito, negro espiritual, folclore, samba, rock e MPB.
A programação do evento iniciará em 26 de agosto, quinta-feira, com umaoficina de expressão vocal, às 18h, para cantores de coais da região. Nasexta-feira haverá o 2º Encantar, com o Encontro Municipal de CoraisAdultos, às 20h. No sábado ocorrerá o 8º Encontro Sul-Brasileiro de CoraisUniversitários, com programação para o dia todo, começando com arecepção e café da manhã e depois com apresentações na Unochapecó, nospatrocinadores e na Rádio Frequência Universitária, instalada no Calçadão,painel de integração entre os grupos, as apresentações do encontro às 19h30e, no final, um jantar de confraternização. Já para domingo está, às 15h30,está programada mais uma etapa do 2º Encantar, com o Encontro Municipal deCorais Infanto-Juvenis.
Estarão presentes no encontro de corais universitários os seguintes grupos:Coro Unochapecó; Coro da Universidade de Passo Fundo (UPF); Coro daUniversidade Federal de Santa Maria (UFSM); Coro Campos de Palmas; Coroda Universidade do Vale do Itajaí (Univali); Coro da Universidade RegionalIntegrada (URI), de Erechim-RS; Coro de MPB da Fundação Cultural e Escolade Artes de Chapecó; Coro da Orquestra Sinfônica de Chapecó; e Grupo VocalEntrei pelo Canto.
Na edição de 2009 cerca de 5 mil pessoas assistiram as apresentações. Para aedição deste ano, a expectativa é que 7 mil pessoas acompanhem o evento. OEncontro Sul-Brasileiro de Corais Universitários e o Encantar têm o patrocínioda Caixa Econômica Federal, Estúdio Chama e Celeiro Supermercados.
Programação:
Quinta feira, 26 de AgostoOFICINA DE EXPRESSÃO VOCALLocal: Centro de EventosHorário – 19 horas
Sexta-feira, 27 de Agosto2º ENCANTAR – Encontro Municipal de CoraisLocal: Centro de EventosHorário – 20 horas
Sábado, 28 de Agosto8º ENCONTRO SUL-BRASILEIRO DE CORAIS UNIVERSITÁRIOS7:30 às 8:30 – Recepção e café na Unochapecó9h às 12h – Apresentações na Unochapecó, nos patrocinadores e na RádioUniversitária ( instalada no Calçadão)12h às 13h – Almoço14h às 18h – Passagem de som19:30 – 8° Encontro Sul-Brasileiro de Corais Universitários22:00 – Jantar de confraternização
Quem estará no 8º Encontro Sul-Brasileiro de Corais UniversitáriosCoro Unochapecó – SCCoro da Orquestra Sinfônica de Chapecó – SCCoro de MPB da Fundação Cultural e Escola de Artes – SCCoral da Univali – SCGrupo Vocal Entrei Pelo Canto – Univali – SCCoro da UFSM – RGCora Campos de Palmas – PRCoro Uri – Erechim – RSCoro UPF;
Domingo, 29 de Agosto2º ENCANTAR – Encontro infanto-juvenil de CoraisLocal: Centro de EventosHorário – 15:30 horas

Demorei, me enrolei, mas aí vai, uma resenha despretensiosa do álbum The Rise And Fall of Beeshop, da banda Beeshop do Lucas Silveira da Fresno.

O CD é repleto de letras e arranjos clichês, piegas, mas sem ser vulgar ou enjoativo, aliás, foi uma das melhores utilizações dessas manjadas que eu já ouvi.

Os arranjos em geral, mas principalmente os vocais, estão impecáveis, e a sonoridade toda toma dimensões e direções diferentes das da Fresno, mostrando o horizonte musical do Lucas, que me parece ser um dos melhores músicos do cenário nacional. E por favor, não me venham falar do Kiko Loureiro, André Mattos e companhia, todos sabemos que essa galerinha já tá em outro patamar e num estilo bem diferente.

O álbum começa com How Are You Now, uma música rápida, cheia de arranjos, com uma letra bem legal, uma introdução excelente pro que vem no CD. Exatamente, é uma música introdutória, um prelúdio.

A segunda é Come And Go, o primeiro single do álbum, uma baladinha bastante indie, puxando pra um Keane. A letra é de amor, como quase todo o álbum, que, apesar da grande dose de romantismo, não enjoa fácil.

Cookies é uma canção bem humorada, harmonicamente falando, um rapaz com uma garota que parece não amá-lo tanto quanto ele, o clássico duma história de amor. Os arranjos são bastante divertidos e bem feitos.

Lovers Are In Trouble, quando começa, me lembra Frank Sinatra com uma mistura de Roberto Carlos, uma coisa assim, romântica, bocas de sino e mullets. Pra mim, uma das melhores músicas do álbum, com arranjos precisos e inovadores pra quem só conhecia o Lucas na Fresno. Os metais estão excelentes, mas as vozes ficaram melhores ainda.

A simplicidade da música I`m Sorry poderia trazer uma canção sem sal, mas a energia e interpretação do Lucas com as vozes emocionadas dão uma corzinha pra música, tirando ela do fundo do CD.

Go On é, creio eu, uma das faixas que mais representa o crescimento musical do cara, em técnica, interpretação e composição. De novo, mostrando um pop rock indie impecável.

Victoria Indie Queen, a musa que foi se perdendo na vida… acho que é a canção que menos foge do estilo da Fresno. Ou não.

Rockstars and Cigarettes tem um arranjo atípico, quase um country, uma música mais folclórica, mas bastante divertida e legal. “I was Just a wrong chord in your song.”

Ou seria Driving All Night Long a minha preferida do álbum? Já não sei. Essa música é genial, sim, essa é a palavra, coisa de quem entende de música, juntar irreverência com sentimentos e arranjos dignos de Sgt. Peppers (prontofalei).

Mr. Confusion é uma das músicas que mais rolava do Lucas fora da Fresno e antes do lançamento do Beeshop, e me parece algo pré-RedençãoFresno, ainda carregado de simplicidade e confusão quase adolescente, vale pela interpretação e pela referência ao álbum Redenção da Fresno (quem mais achou que ele cantaria “você diz que é só de amor que eu sei falar” aos 2:20?).

The Napkin Song, quase no fim do álbum, me agradou, sem ter nada de especial, talvez por um arranjo de terças com as vozes em uma parte. É, pode ter sido isso.

All I Need, a música mais “bonitinha” do álbum. Não, mas falando sério, a canção mais carregada de emoção e tristeza. Piano e voz, com simplicidade e emoção… essa fórmula não tem erro.

I Was Born in the 80`s é a expressão da minha turma, não consigo ser imparcial a falar dessa música. A saudade, as memórias, as brincadeiras até tarde na rua na frente das casas sem grades, as guitarras tocando metal e os tragos de vodka. É, nascidos nos anos 80.

Como muitos já sabem, sou fã da banda Pain of Salvation, pelo estilo musical, pela qualidade instrumental, pelo vocal excelente e pelas letras incríveis que o vocalista, Daniel Gildenlöw, compõe.

Pois esse ano sai o novo CD da banda, o Road Salt. Sei que já está pronto, gravado, mixado e tudo mais, só não saiu pra venda ainda.

Fica aqui uma das músicas do novo álbum, espero que vocês gostem.

Carnaval tá aí.

Não que eu goste muito, mas parceria reunida com trago liberado não é coisa pra se dispensar.

Como devo ficar sumido por uns quatro dias, e eu nunca esqueço de vocês, fiquem com essa musiquinha carnavalesca e a ouçam trinta vezes pra escutar bem cada instrumento e letra e arranjo et cetera.

Se cuidem pessoas.

Não dirijam se forem beber, não bebam se forem dirigir.

Usem camisinha.

E não vomitem na frente do papai e da mamãe.

Só pra quebrar um pouco o clima tenso dos últimos dias de posts polêmicos.

O russo aí destrói no violão, e com a já badalada Poker Face que eu havia postado o coral de Noteworthy cantando.

Ficou muito bom.

Acho que nas férias é mais difícil parar pra escrever do que nos dias corridos divididos entre estágio, relatórios, provas e aulas. Ao menos assim tá parecendo ser.
Segue o clipe da música Undisclosed Desires do Muse do álbum The Resistance que, na minha humilde opinião, foi um dos melhores, se não o melhor, disco de 2009 do gênero.
Um texto sobre o álbum já foi postado anteriormente aqui no site e pode ser lido aqui.

Muse – Undisclosed Desires

I know you suffered
But I don’t want you to hide
It’s cold and loveless
I won’t let you be denied

Soothe me
I’ll make you feel pure
Trust me
You can be sure

I want to reconcile the violence in your heart
I want to recognize your beauty’s not just a mask
I want to exorcize the demons from your past
I want to satisfy the undisclosed desires in your heart

You trick your lovers that you’re wicked and devine
You may be a sinner
But your innocence is mine

Please me
Show me how it’s done
Tease me
You are the one

I want to reconcile the violence in your heart
I want to recognize your beauty’s not just a mask
I want to exorcize the demons from your past
I want to satisfy the undisclosed desires in your heart

Please me
Show me how it’s done
Trust me
You are the one

I want to reconcile the violence in your heart
I want to recognize your beauty’s not just a mask
I want to exorcize the demons from your past
I want to satisfy the undisclosed desires in your heart

Jorge Ben Jor é um cara que me intriga, eu acho ele completamente estranho e insípido, sua fisionomia inexpressiva me dá a impressão de uma pessoa que tem muita coisa na cabeça e não repassa nada adiante.

Quando eu era bem pequeno costumava ouvir, entre Raul Seixas e Cazuza, Jorge Ben Jor, cantava bem alto as músicas, e achava demais. Ainda bem que isso já passou, o caso de vergonha alheia se aplica a mim, considerando outro aquele que ouvia quando criança o rapaz Jorge.

Pois bem, dia desses, entre uma tequila e um rum, assistíamos ao DVD que temos do meninão Jor, foi aí que, finalmente, me veio à cabeça: uadarréu são essas letras?

Sério, parece que o cara usa muitas drogas (e não tô falando de café e cigarro) e vai escrever.

Selecionei algumas coisas que lembrei dele aqui, se tiver alguma colaboração, envie.

- Taj Mahal: Foi a mais linda história de amor/ Que me contaram e agora eu vou contar/ Do amor do príncipe Shah-Jehan pela princesa Mumtaz Mahal/ Tê Tê Tê, Têtêretê Tê Tê, Têtêretê Tê Tê, Têtêretê Tê Tê…

Bom, a viagem começa com o cara puxando um casal lá das arábias, e isso que na época não tinha passado a novela Caminho das Índias ainda. Mas o mais legal é o seguinte, que ele ‘vai contar’ a história de amor, e depois só canta ‘tê tê têtêretê’. Quer dizer, que parte eu perdi? Oquequeeudeixeidefumarhein?

- W/ Brasil: Jacarezinho! Avião! Cuidado com o disco voador! Tira essa escada daí, Essa escada é prá ficar aqui fora. Eu vou chamar o síndico: Tim Maia! Lá da rampa mandaram avisar que todo dinheiro será devolvido quando setembro chegar num envelope azul indigo.

Jacaré, avião, Tim Maia, tudo isso numa parte só da letra. E tinha uma escada em algum lugar. Mas, co-mo as-sim? Depois o rapaz fala de dinheiro em setembro? E ainda falam mal das letras do Gessinger.

- Spirogyra Story: Espirogiro é Spirogyra/ É um bichinho bonito e verdinho que dá na água/ Que Plâncton é esse? / É o Espirogiro é o Spirogyra/ Você sabe o que é um Plâncton?/ Plâncton é uma alga de água doce ou de água salgada/ Mas Espirogiro é doce, doce, doce, doce, doce/ De água doce/ É o encontro amoroso do zigoto masculino com o gameta feminino/ Formam novas células um fio vegetal brilhoso e esverdeado igual a cor da esperança.

Tudo bem fazer música sobre mulher gostosa, sobre goleadores, sobre Tim Maia ou sei lá o que, mas uma alga é um pouco longe demais, não? ‘Que dá na água’ me traz conotações sexuais, e ‘doce, doce, doce’… bem, vocês sabem. Agora, o cara ainda vem dar uma minipseudoaula de reprodução da alga? Numa música? Sério?

Uma salva de palmas para o Jorge Ben Jor (que o meu editor de texto insiste em corrigir para bem Jor), por estar no top ten dos artistas mais viajões da música nacional, concorrendo com Calypso, MC Créu e o grande letrista Cumpadi Washington.

The Cardigans é uma banda sueca, faz um som indie, meio pop, e ficou conhecida aqui no Brasil, principalmente, em meados dos anos 90 com a música Lovefool, que fazia parte da trilha sonora do filme Romeo + Julieta (sim, aquele com o DiCaprio).

Pois que aquela coisinha cutie cutie que é a Nina Persson, vocalista, gravou, juntamente com a banda, é claro, músicas do Black Sabbath. Tudo bem que não é novidade, mas pouca gente conhece.

Agora, imagine a Nina cantando músicas do Rei das Trevas Ozzy Osbourne. É claro que ela tinha que dar sua roupagem.

Abaixo vai o som que achei mais original e impactante, mais abaixo ainda coloco os links de mais uns outros covers deles pro Sabbath.

The Cardigans – Changes

The Cardigans – Iron Man

The Cardigans – Sabbath Bloody Sabbath